16 июня Сергею Курёхину исполнилось бы 68 лет.

Мне не свойственна резкая критика, к тому же когда о персоналии написаны книги. Вокруг Сергея Курёхина создан мощный миф, который оказался сильнее его реального. Этот миф создает в чём-то величие, наделяя Курёхина теми чертами, которые при жизни ему свойственны не были. И каждый акт его творчества начинает восприниматься как нечто гениальное и недостижимое. Зная многих людей, искренне восхищавшихся им, я замечал, что по-настоящему его музыкальное творчество оказывается мало известным и во многом не изученным. Если вообще там можно было что-то слушать...

Что является "настоящей музыкой" Курёхина : его сольные работы, записи с джазовыми музыкантами, участие в ленинградских рок-группах или его "Поп-механика", где он был признанным лидером и генератором идей? Чем больше я знакомился с его дискографией, тем больше понимал: не стоит искать в Курёхине искренность. Он был настолько же притворен, насколько и честен с самим собой, а за беспринципность его ругали даже подсадные критики на " Музыкальном ринге". Есть ли что-то в его дискографии, состоящей чаще всего из плохо записанных концертов "Поп-механики", что-то, что заслуживает внимание меломанов?

1. Насекомая культура.

Альбом 1987-го года, выпущенный изначально в Англии. Музыкой в полном смысле это назвать нельзя, перед нами аудио-коллаж, сделанный Курехиным совместно с дуэтом " Новые композиторы", занимавшимся тогда экспериментами с плёнками, сэмплами и прочим коллажированием. Сложно даже сказать, кого здесь больше. Первые двадцать минут - это игра Курёхина на синтезаторах под спорадические фрагменты с аудио-вставками, фри-джазовыми соло на саксофоне от Игоря Бутмана и цитатами на самого себя (звучит обработанная клавишными "Тибетское танго" "Аквариума"). Под конец этого беспрерывного часового произведения уже больше звучит коллаж из старых песен, фрагментов из фильмов и прочих материалов, которые попались под руку " Новым композиторам".

Сама пластинка в момент выхода позиционировалась как пример "нео-дадаизма", отсылающего к искусству 1910-1920-хх. Дадаизм был иррациональным и нелогичным искусством, отрицающим каноны, циничным по своей сути и разочарованным в мировых событиях. Нео-дадаизм как бы пытался вернуть это чувство в культуре конца XX века, но чаще всего это были неудачные попытки сымитировать исторические процессы. К пластинке "Насекомая культура" прилагался сингл "Синяя Блуза", намёк на советский театральный коллектив времён двадцатых.

2. Курёхин и Кайзер - Популярная наука.

Пластинка была записана во время поездки Курёхина по США в 1988-м году. Его партнёром по пластинке Генри Кайзер был одним из видных героев американского авангардного рока, записывающий совместные пластинки с Фредом Фритом, Джоном Освальдом и Диамандой Галас. Кайзер, помимо того, что был гитаристом, стал обладателем нового на тот момент синтезатора "Синклавир". Инструмент предлагал богатый выбор тембров, позволял создавать новые звуки, являясь по сути рабочей станцией-компьютером. Из известных обладателей синклавира, можно назвать Фрэнка Заппу, записавшего несколько альбомов на нём. Богатство тембров позволяло сочинять разную музыку: от синти-попа до оркестровой.

Поэтому на "Популярной науке" мы слышим эклектичную смесь. Есть элементы этники, есть чистый авангард, есть типичные для Курёхина скоростные пассажи на рояле. Так же сложно понять, где тут Кайзер, а где Курёхин, да и видимо это не так важно. Альбом интереснее будет слушать тем, кто любит синклавирную музыку, или тем, кого интересует авангардный рок 1980-х. Альбом вышел на лейбл Rykodisc, занимавшегося дистрибьюцией альбомов Дэвида Боуи и самого Заппы.

3. Полинезия. Введение в Историю.

Единственный сольник Курёхина, изданный "Мелодией". Интересен он скорее как пример фри-джаза, популяризированного фирмой-монополистом в последние годы СССР. Первая сторона - импровизация Курёхина на рояле, вторая - совместный дуэт с саксофонистом Сергеем Летовым. Вторая сторона интереснее за счёт микширования разных стилей : от псевдо-этники, где Курёхин на синтезаторе издаёт подобие индийских ударных, затем танго на рояле, а закончил маршем на клавесине. Запись, несмотря на то, что концертная, была переиздана буквально сразу после "Мелодии" в Японии на Victor.

4. Опера Богатых.

Этот альбом выходил на только образовавшейся Kurizza Records, даже отпечатан на виниле в 1992-м. Что можно заметить по дискографии Курёхина, так это ощущение халтуры : тема из "Господина Оформителя", названная " Донна Анна", фигурирует и в саундтреке к фильму, и в "Опере Богатых" даже в двух версиях, а позже появилась на "Воробьиной Оратории". Став этакой " визитной карточкой " композиторских возможностей Курёхина, она всячески использовалась в различных видах на протяжении всего его творческого пути. В общем, ради неё и можно послушать пластинку "Опера Богатых", где так же есть пара композиций, как " Аль-Кадбар Буги " и "Трагедия в стиле минимализм", где можно расслышать ноты прогрессив-рока. Но не более того.

5. Ибливый Оппосум.

Иногда его называют просто Live In France. Вероятно, это лучший вариант записей " Поп-Механики", где что-то можно расслышать. Концерт состоялся в октябре 91-го в городе Нант. Среди участников "Поп-Механики" были Сергей Летов на саксофоне, Александр Ляпин на гитаре, Александр Титов на бас-гитаре и огромное количество французских музыкантов. Альбом состоит из одной большой композиции хронометражем чуть больше часа. В ней можно услышать более менее сыгранный ансамбль, спокойной справляющихся с импровизацией, успевающий за сменой тем. В первые полчаса прозвучит и маршевая тема, которую обычно называют "Темой " Поп-Механики", и цитаты из Чайковского, и вполне джаз-рок с африканскими мотивами. Лучше по записи и материалу будет концерт в Японии, где Курёхину подыгрывали Владимир Чекасин на саксофоне и Владимир Тарасов на ударных, а среди приглашённых музыкантов были Джон Зорн и Билл Ласвелл.

К сожалению, Сергей Курёхин в последние годы слишком романтизирован. За фасадом его поступков и стереотипов о нём не обнаруживается углубленное осознание его фигуры. И соответственно не происходит адекватная критика его наследия. Насколько нужен нам композитор Курёхин, а не перформансист и провокатор Курёхин? Вопрос, который останется сейчас без ответа...

#культура #искусство #музыка #советский рок #ссср #сергей Курёхин

курехин